流感_01

像看懂了，就是全然理解作画背後情感，确实有很多画作都是机械式地完成，别说是静物了，就连吴望在写生时，都感觉那是一种需要把东西画写实的使命，这却突显了「创作」可贵之处。

    创作，将迸发的情绪直观转为视觉，这当中又分为「好懂」跟「不好懂」。

    好懂的是指有具T形状的，像是一本书、一座桥、瀑布、山岚；不好懂的指的是蓝sE的圆、紫sE曲线，许多观者无法理解艺术，他们将无法理解的艺术局限於此，可是从来没有人能定义「理解艺术」。

    对於吴望来说，理解艺术就是说出自己直觉的感受，所以可以对着一个蓝sE的圆理解成理X偏执狂，对紫sE的曲线理解成JiNg神疾病患者的心电图。

    游宇路的回应正是如此，结合过往的生命经验，简单地说出感觉。

    没有答案，对艺术来说是家常便饭，追求答案，对艺术来说也是稀松平常。

    许多进入艺术行业却还是默默无闻的人，陷入找不回初心的痛苦，急於摆脱现况，但是，找不回初心这件事理当也是一种状态，在这个时期所有的创作，在作画者眼中都差强人意。

    吴望始终认为，平凡的画如果只有一幅，也许很平凡，但是平凡的画如果有一百幅，就不平凡。吴望十分感叹，这句话听来简单，但是要把心态完全转换成这种J汤又励志的想法却是难事，在作画的路上，他自己仍旧是一只雏鸟，尚未摆脱世俗眼光，他进入一条极狭的隧道，只得静待日後的宽敞。